martes, 29 de septiembre de 2015

SONOLUMINESCENCE TRIO: Telling Stories

SONOLUMINESCENCE TRIO:
Telling Stories

- David Mott: Saxo barítono.
- William Parker: Contrabajo.
- Jesse Stewart: Batería.

01. Echoes of Africa 14:21
02. Ajay´s Dream 5:11
03. Here We Go 6:01
04. There´s The Rub 4:10
05. Frame Drum Blues 5:55
06. Rumble for Jackie Chan 4:51
07. Emergente 9:22

Art Stew Records.
ASR 003-2015
CD 2015


Sonoluminescence Trio, Telling Stories (Art Stew Records, 2015)



El mercado discográfico norte-americano se encuentra repleto de un elevado número de propuestas que en ocasiones pasan desapercibidas a consecuencia que muchas de las mismas son editadas en sellos discográficos de pequeño tamaño y con una nula distribución en Europa. Este es el caso de Art Stew Records y en concreto del compacto que ahora se comenta, que ha sido una gentileza de un gran aficionado al jazz que lo trajo de su reciente viaje a la ciudad de Nueva York y cuyo “descubrimiento” musical bien merece la pena dejar constancia en Jazz Recordings.

Sonoluminescence Trio es una formación “grupal” en el sentido literal y extensible de las palabras, es decir, las composiciones son producto de la creación de los tres músicos por igual y la música que se desprende de los siete temas del compacto suena de manera cohesionada y unida por un idea estilística, la de contar historias a través de la música.

Con estos parámetros creativos David Mott, William Parker y Jesse Stewart revelan a través no solo de la música sino también de los títulos de las composiciones, un sinfín de historias musicales basada en ingredientes bien diversos como son las influencias africanas en “Echoes of Africa”; en el blues y la interacción de parámetros provenientes del free como en “Frame Drum Blues” o en la idea repetitiva de elementos musicales en la composición “Ajay´s Dream” (apuntar que este tema sirvió al artista de Nueva York, Jeff Schlanger, para llevar a cabo una improvisación visual en papel de la interpretación del mismo en un concierto, esa obra es la que ha servido de portada al compacto).

El aficionado encontrará en todas estas historias y los elementos que la conforman, un fuerte componente interpretativo por parte de cada músico, ya que hay suficiente espacio creativo para ello, aunque las aportaciones individuales sirven para el conjunto musical como entidad creativa final y especialmente para apreciar como todo lo señalado redunda en la obtención e interacción de un jazz contemporáneo y una música improvisada altamente creativa.

Una sugestiva grabación, altamente recomendable a pesar de la dificultad de localización y adquisición de la misma.

domingo, 27 de septiembre de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-FREDDY COLE

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-FREDDY COLE
Concierto FREDDY COLE:

- Freddy Cole: Piano.
- Randy Napoleón: Guitarra.
- Elias Bailey: Contrabajo.
- Curtis Boyd: Batería.

Jamboree Jazz Club.
6 Agosto 2014


Freddy Cole © Photo by Joan Carles Abelenda

viernes, 25 de septiembre de 2015

FOTO: GIULIA VALLE TRIO: Fotos del concierto Nits d´Estiu a La Pedrera (Barcelona)

FOTO: GIULIA VALLE TRIO: Fotos del concierto Nits d´Estiu a La Pedrera (Barcelona).

- Giulia Valle: Contrabajo.
- Marco Mezquida: Piano.
- David Xirgu: Batería.

Nits d´Estiu a La Pedrera, Barcelona.
26 Julio 2015


Giulia Valle © Photo by Joan Carles Abelenda

Giulia Valle © Photo by Joan Carles Abelenda

Giulia Valle © Photo by Joan Carles Abelenda

Marco Mezquida © Photo by Joan Carles Abelenda

David Xirgu © Photo by Joan Carles Abelenda

martes, 22 de septiembre de 2015

MILES DAVIS: Miles Davis At Fillmore, Miles Davis 1970-The Bootleg Series Vol.3

MILES DAVIS:
Miles Davis At Fillmore
Miles Davis 1970: The Bootleg Series Vol.3

MÚSICOS:
En Fillmore East, June 17-20, 1970:

- Miles Davis: Trompeta.
- Steve Grossman: Saxo tenor y soprano.
- Chick Corea: Piano eléctrico (canal izquierdo).
- Keith Jarrett: Órgana (canal derecho).
- Dave Holland: Contrabajo.
- Jack DeJonette: Batería.
- Airto Moreira: Percusión.

En Fillmore West, April 11, 1970:

- Miles Davis: Trompeta.
- Steve Grossman: Saxo tenor y soprano.
- Chick Corea: Piano eléctrico.
- Dave Holland: Contrabajo.
- Jack DeJonette: Batería.
- Airto Moreira: Percusión.

Disco 1: Fillmore East, June 17, 1970
01. Introduction by Bill Graham
02. Directions (Joe Zawinul)
03. The Mask (Miles Davis)
04. It's About That Time (Miles Davis)
05. Bitches Brew (Miles Davis)
06. The Theme (Miles Davis)

BONUS TRACKS: Fillmore West, April 11, 1970
06. Paraphernalia (Wayne Shorter)
07. Footprints (Wayne Shorter)

Disco 2: Fillmore East, June 18, 1970
01. Directions (Joe Zawinul)
02. The Mask (Miles Davis)
03. It's About That Time (Miles Davis)
04. Bitches Brew (Miles Davis)
05. The Theme (Miles Davis)
06. Spanish Key (Encore) (Miles Davis)
07. The Theme (Miles Davis)

Disco 3: Fillmore East, June 19, 1970
01. Directions (Joe Zawinul)
02. The Mask (Miles Davis)
03. It's About That Time (Miles Davis)
04. I Fall In Love Too Easily (Sammy Cahn-Jule Styne)
05. Sanctuary (Wayne Shorter)
06. Bitches Brew (Miles Davis)
05. The Theme (Miles Davis)

BONUS TRACK: Fillmore West, April 11 1970:
08. Miles Runs the Voodoo Down

Disco 4: Fillmore East, June 20, 1970

01. Directions (Joe Zawinul)
02. The Mask (Miles Davis)
03. It's About That Time (Miles Davis)
04. I Fall In Love Too Easily (Sammy Cahn-Jule Styne)
05. Sanctuary (Wayne Shorter)
06. Bitches Brew (Miles Davis)
07. Willie Nelson (Miles Davis)
08. The Theme (Miles Davis)

Columbia Legacy/Sony
88765433812
4 CD 2014


Miles Davis, Miles Davis At Fillmore, The Bootleg Series Vol. 3 (Columbia Legacy/Sony, 2014)


Tras la publicación del volumen 1 y volumen 2 de la serie bootlegs de Miles Davis, el año pasado apareció la tercera entrega de estas interesantes producciones y concreto las grabaciones al completo llevadas a cabo en el Fillmore, uno de los sacro santos lugares del la música rock de los años 60 y 70.

A finales de los años 60 y principios de los 70 Miles Davis se encontraba extraordinariamente activo tanto a nivel de grabaciones (de esta época es el famoso Bitches Brew o la banda sonora Jack Johnson) como de conciertos en directo, prueba de ello son estas cinco actuaciones en el Fillmore East de Nueva York como en el Fillmore West de San Francisco. Las grabaciones originales de estos conciertos salieron editadas con muy escasa información en las portadas (tan solo el día del concierto) y con un severo recorte en el minutaje musical, mientras que por el contrario las actuaciones ahora aparecidas detallan no solo el día de la actuación sino así mismo el título correspondiente. La presente edición que ahora se comenta trae el añadido de un importante incremento de música adicional y versiones de temas que no vieron la luz en su día, debido principalmente a la limitación de espacio por parte de los LP.

El repertorio de los conciertos se encontraba confeccionado básicamente por tema originales de Davis, así como ciertas aportaciones por parte de Joe Zawinul y Wayne Shorter, teniendo como piedra básica de las interpretaciones el histórico trabajo Bitches Brew, y que se publicó a inicios del año 1970. Los conciertos duraban entre cincuenta minutos y una hora, y Miles nunca presentaba a los músicos ni los temas, así como que tampoco paraba entre los mismos.


Edición vinilo de Miles Davis, Miles Davis At Fillmore (Columbia Legacy/Sony, 2014)

El tema “Directions” abre las cuatro noches del Fillmore East, en donde el ritmo y la música queda clara desde buen inicio, ya que el grupo liderado por Miles Davis lleva a cabo una música extraordinariamente enérgica, densa y por momentos apabullante, y siempre  llena de improvisación. La aportación de cada integrante es básica para el resultado final de las interpretaciones grupales que son catalizadas por el gran ideólogo y pensador musical, Miles Davis. Hay que resaltar la presencia de dos teclistas como eran Chick Corea y Keith Jarrett, una unión que dio importantes réditos en la interpretaciones musicales de Miles, con una importante presencia del primero sobre el segundo. También hay que destacar el saxofonista que reemplazó a Wayne Shorter, en este caso Steve Grossman, todo un portento musical.

Por lo que respecta a Miles Davis hay que señalar el gran talento camaleónico que demostró al saberse a adaptar al periodo eléctrico de los años 70 y muy principalmente al fuerte auge del rock y la música de Jimi Hendix. Este aspecto camaleónico ha sido una de las facetas más importantes a lo largo de la carrera musical de Davis desde sus inicios con Charlie Parker y sin duda alguna hasta el final de la misma.

Esta edición (de la cual también se ha editado la edición vinilo para los coleccionistas del LP), indispensable para los incondicionales de Miles Davis, incluye como bonus tres grabaciones realizadas en el Fillmore de San Francisco (West) el 11 de Abril de 1970, y representan treinta y cinco minutos de música no publicada hasta la fecha. Así mismo incluye un libreto con abundante material fotográfico e histórico sobre estos conciertos y un extenso artículo por uno de los grandes productores de jazz, Michael Cuscuna. La edición además incluye un póster con diversas reproducciones de recortes de prensa en relación aquellas actuaciones por un lado y una foto de Miles Davis por el anverso.

Sin duda alguna unas grabaciones que bien merecen la pena su inclusión en toda buena discoteca de jazz y muy especialmente para los seguidores, coleccionistas y fanáticos de Miles Davis.

domingo, 20 de septiembre de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-RAMÓN ESCALÉ

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-RAMÓN ESCALÉ
Concierto PAULA DOMINGUEZ & RAMÓN ESCALÉ:

- Paula Domínguez: Voz.
- Ramón Escalé: Piano.

Jamboree Jazz Club.
23 Julio 2014


Ramón Escalé © Photo by Joan Carles Abelenda

miércoles, 16 de septiembre de 2015

JAZZ at La Montaña Rusa: COMPILACIÓN

COMPILACIÓN:
JAZZ at La Montaña Rusa
A journey through jazz music played on the radio show

01. Kiki 5:47 (Composed by Hugo Fernández).
HUGO FERNÁNDEZ, Orígenes, 2012.
Ariel Bringuez: Saxo tenor; Ander Garcia: Contrabajo; Mariano Steimberg: Batería: Drums; y Hugo Fernández: Guitarra.
02. Epikouros 4:08 (Composed by Rodrigo Recabarren).
NOVAS TRIO, Borderfall, 2012 (Discos Pendiente).
Carlos Vera Larrucea: Vibráfono, Jeff Miles: Guitarra y Rodrigo Recabarren: Batería.
03. Coral 4:01 (Composed by Guillermo Bazzola)
GUILLERMO BAZZOLA SUMMER QUARTET 2001, Alas, 2001 (BAU Records).
Guillermo Vaháosla: Guitarra eléctrica; Rodrigo Domínguez: Saxo soprano; Jerónimo Carmona: bajo acústico y Sergio Verdinelli: Batería.
04. Hey Jude, Hey Gaza 3:04 (Composed by Jordi Gaspar).
JORDI GASPAR, Akixí, 2009 (Juan Palomo Records)
Jordi Gaspar: Bajo acústico y guitarra.
05. Lavapiés 11:02 (Composed by Pablo Hernández Ramos).
SINOUJ, La Fiche, 2014
Pablo Hernández Ramos: Saxo alto; Larbi Sassi: Violín; Sergio Salvi: Keyboards y electrócnica; Javier Geras: Contrabajo y Akin Onasanya: Batería.
06. Sebka VI 17:32 (Improvisation by Irene Aranda).
IRENE ARANDA, Yetzer, 2012.
Irene Aranda: Piano.
07. Sie7e 5:36 (Composed by Pedro Cortejosa).
PEDRO CORTEJOSA, Ocho, 2012
Pedro Cortejosa: Saxo; Carlos Pino: Guityarra; Juan Galiardo: Piano y keyboards; Paco Perera: Contrabajo y David León: Batería y percusión.

Factory Fast Records/La Montaña Rusa.
2015


Jazz at LA MONTAÑA RUSA (Factory Fast Records, 2015)



A lo largo de la existencia de JAZZ Recordings nunca se ha llevado a cabo una reseña o crítica de una compilación de jazz, a consecuencia que este tipo de productos tienen una concepción comercial muy concreta y específica en el mercado discográfico. En concreto se trata de una producción que va dirigida a un público muy generalista y a veces poco entendido, siendo una de sus principales finalidades dar a conocer un artista o un repertorio estilístico de música muy específico, algo que sin duda alguna se escapa a la filosofía del blog, un sitio especializado y de concreción musical.

A pesar de lo comentado, la compilación que ahora se comenta es sin lugar a dudas digna de ser relacionada a consecuencia del esfuerzo y ante todo de la pasión de Santiago Molina por el jazz, y en concreto de un proyecto denominado La Montana Rusa Radio Jazz que lidera el propio Santiago, conformado por una web que desde el año 2002 engloba dos podcasts, uno llamado con el mismo nombre del proyecto, “La Montaña Rusa”, un espacio reservado al jazz clásico y contemporáneo, y un segundo denominado “Libertad Jazzera”, en donde se da cabida al free jazz y las músicas de vanguardia.

Desde el año 2002 La Montaña Rusa acerca semanalmente a través de internet sendos programas del mejor jazz a todos los aficionados que quieran degustar de este estilo musical. Una ardua labor que Santiago Molina ha sabido llevar a cabo, dando a conocer no solo el jazz internacional de las primeras figuras (incluso realizando extensos y cuidados monográficos sobre algún músico), sino principalmente apoyando y dando cabida al jazz nacional, llegando en ocasiones a promocionar de manera incondicional a muchos artistas.




Reflejo de todo esta labor es la Pre-release del primer compacto recopilatorio de la música que se ha escuchado y se escucha en La Montaña Rusa, y que se denomina Jazz at La Montaña Rusa. Gracias a la colaboración del sello neoyorkino Factory Fast Records, se han unido fuerzas para producir el primer volumen de lo que sería una especie de resumen del ideario sonoro de La Montaña Rusa. Es por ello que el repertorio escogido para el mismo se encuentra configurado por músicos españoles e hispanoamericanos, unos músicos que en muchas ocasiones se han dado a conocer a través de los programas que presenta y coordina el propio Santiago Molina.

En este primer número compilatorio y tal como se señala de forma textual en la propia página web de La Montaña Rusa, “oiremos por tanto la música del guitarrista argentino Guillermo Bazzola y su Summer Quartet con aquel maravilloso Alas del año 2001; a la pianista Irene Aranda, una de las grandes artistas de nuestra música improvisada, de la que seleccionamos un corte de aquel excelente Yetzer; al contrabajista Jordi Gaspar, metido de lleno en la más íntima y profunda introspección a través de los sonidos extraídos dentro de un hórreo y que se plasmaron en aquel magnífico Akixí; al trío chileno Novas Trío, uno de los grandes combos de país latinoamericano, con su excelente Epikouros; al guitarrista mexicano afincado en Madrid, Hugo Fernández y con esa maravilla que es Kiki, perteneciente a su cd Orígenes; a los enormes Sinouj y su estupendísima mezcla de jazz con la mejor tradición musical mediterránea y del Norte de África y también al gran saxofonista gaditano Pedro Cortejosa y Sie7e, perteneciente a su trabajo Ocho”.

La Pre-release de esta producción que puede ser descargada a través de la página de La Montaña Rusa a un precio atractivo y módico, tendrá su versión final y definitiva a partir del 10 de noviembre en Spotify, iTunes, Google Play Music, Amazon Music, Cd Baby y otras páginas musicales.

Una iniciativa atrayente y sugestiva que sirve para apoyar uno de los proyectos musicales entorno al jazz en donde reina la pasión y el amor por esta música, algo que a lo largo de los años Santiago Molina ha sabido transmitir a sus oyentes. Un proyecto que así mismo certifica unos programas de calidad y a los cuales los aficionados pueden acceder de forma libre para su escucha en la misma página web o por medio de descargas para su disfrute particular en diversos aparatos electrónicos.

Esperamos que La Montaña Rusa siga proporcionando horas de fantásticos programas y a su vez nuevas producciones musicales. Es por ello que desde JAZZ Recordings reconocemos y alentamos iniciativas como son las de Santiago Molina y La Montaña Rusa.


Enlaces de La Montaña Rusa:
Website:
Facebook:
Twitter:

domingo, 13 de septiembre de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-WICHO RODRIGUEZ

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-WICHO RODRIGUEZ
Concierto MIGDALIA HECHAVARRÍA & JOSÉ LUIS CORTES “EL TOSCO”:

- Migdalia Hechevarría: Voz.
- José Luís Cortés: Dirección musical y flauta.
- Robin Reyes: Dirección musical i contrabajo.
- Wicho Rodriguez: Piano.
- Bárbaro Torres: Batería.
- Quino Béjar: Percusión.

Jamboree Jazz Club.
6 Julio 2014


Wicho Rodriguez © Photo by Joan Carles Abelenda

domingo, 6 de septiembre de 2015

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-BIANCA GISMONTI

FOTO-Los pianistas del JAMBOREE-BIANCA GISMONTI
Concierto BIANCA GISMONTI:

- Bianca Gismonti: Piano.
- Antonio Porto: Contrabajo.
- Julio Falavigna: Batería.

Jamboree Jazz Club.
26 Junio 2014


Bianca Gismonti © Photo by Joan Carles Abelenda

miércoles, 2 de septiembre de 2015

JOHN RAYMOND: Foreign Territory

JOHN RAYMOND:
Foreign Territory

- John Raymond: Trompeta.
- Dan Tepfer: Piano.
- Joe Martin: Contrabajo.
- Billy Hart: Batería.

01. Foreign Territory 5:45
02. What Do You Hear? 3:38
03. Deeper 7:38
04. Rest / Peace 4:23
05. New Blues 5:32
06. Hart of the Matter 1:54
07. Mark Time 5:24
08. Chant 6:16
09. Adventurous-Lee 5:47

Fresh Sound New Talent.
FSNT 464
CD 2015


John Raymond, Foreign Territory (Fresh Sound New Talent, 2015)

El primer trabajo discográfico para Fresh Sound New Talent del trompetista norte-americano John Raymond, transita por planteamientos clásicos pero con una contraposición sonora a base de desarrollos y concepciones muy contemporáneas.

El resultado musical de este trabajo es una fuerte creatividad e interacción de una formación conformada por el interesante pianista Dan Tepfer, el contrabajista Joe Martin y el gran baterista Billy Hart, que crean una sección aguerrida y poderosa por momentos. En el presente proyecto el aficionado encontrará sonidos fluidos y modos latentes que se mezclan en un disco lleno de matices, texturas, colores e impresiones que sorprenderán por su carácter diferencial y principalmente por su originalidad.

Es el mencionado punto de originalidad en los planteamientos musicales y en las concepciones modernas desplegadas a lo largo de todo el repertorio, en donde radica el punto fuerte de la grabación. Ello va a posibilitar al líder de la sesión que se expanda tanto a nivel compositivo como interpretativo en los temas, todos ellos de composición original de los miembros del grupo. Hay que estar atento a la sección rítmica mencionada pero muy especialmente a las aportaciones armónicas de Dan Tepfer, que sin duda alguna sorprenderán a más de un aficionado.  

Un compacto para disfrutar con un sinfín de escuchas.